
同為民國初年赴法學畫的藝術家,常玉並沒有和徐悲鴻、潘玉良一樣名聲顯赫,他的作品雖多,個人畫展卻少人問津,常年客居巴黎,晚年困苦潦倒,最後默默地消失在歲月的長河之中。直到20世紀末才被世人重新認識,數十幅畫作在國際拍賣會上超過千萬元成交,其中《五裸女》於2011年香港羅芙奧《現代與當代藝術》專場拍賣會上拍出1.28億港幣,刷新了當時華人油畫的最高成交記錄,又一個生前被遺忘、死後有名望的藝術家典範…
常玉1901年出生於四川的一個富裕家庭,自幼學習書法與中國傳統山水畫,為以後的個人風格奠定了基礎。1921年赴法留學,捨棄學院主義而投身于現代藝術,時常出入私立的大茅屋學院(Académie de la Grande Chaumière)自由自在地學習,與當時雲集於香都巴黎的各國藝術家不乏來往交流。借鑒西方繪畫的技巧,常玉將有限的題材反復描繪、鑽研,形成了獨特的個人畫風:以中國的水墨寫意、書法的流暢線條,融合西方野獸派的簡潔強烈特色,構圖精簡,線條誇張,用色大膽,無論靜物、風景、裸女僅寥寥數筆,卻純淨內斂、凝練有力,呈現出獨特的表現主義意趣。然而,常玉特立獨行、享樂主義的個性,一年僅交一幅沙龍參展作品,一系列以厚重油彩堆疊出的簡約“中國風”也沒有得到當時主流藝術評論家的好評。隨著歲月無情流逝,晚年的常玉對繪畫失去了興趣,孤獨寂寞,生活艱辛,不幸於1966年因瓦斯中毒在巴黎死亡,逐漸被世人所遺忘。
臺北歷史博物館收藏的常玉作品頗有幾分機緣巧合。1964年,常玉曾受邀至臺灣師大任教並準備在臺北史博館開個人畫展,從法國寄出42幅畫作後卻因持PRC護照問題無法入境,一波幾折,正值政治外交敏感時期,最後不了了之。畫作放置多年,多有損壞。經過長時間的修復,終於今年夏天展出一批常玉作品。大頭目看到畫展消息後,對其藝術風格很感興趣,於是,又一個悶熱的夏日午後,嵐女又被拖去博物館看了一次畫展
…嘛,反正歷史博物館的門票很便宜(30NTD,才6RMB),還可以拍照(禁閃光燈、自拍棒),完了還可以踱去後院的荷塘觀賞滿池的荷花,何樂而不為呢,哼哼…
001
002
003
004
005
006 裸女系列
007 《四裸女》(再加一女,是不是就1.28億港幣了
)
008
009
010
011 博物館後院的荷塘
012
013
014 睡美人

加上你就不止1.28亿
哈哈,想加也没门路咯^_^
肿么没有邮件通知呢?
没有就是没有咯-_-
那几张荷花是相片还是画??看起来好逼真啊
照片…^_^荷花有点距离, 无奈只带了手机, HDR效果
这是从台湾去往巴黎了吗。。
正文最后三行…-_-
看了常玉的简介,我便怀疑《月亮与六便士》不是以保罗.高更为蓝本创作的,平生更贴近常玉。
艺术家嘛,大都前卫不羁+穷困潦倒,死后才被挖掘艺术价值。《月亮与六便士》1919年出版,常玉才18岁,还没有去法国留学,所以还是高更比较接近些^_-
我想大多还是愿其所学能够发光散热,留名后世,时代的局限也只能不遂所愿,遗作留存后世,让人“评头论足”。投入产出来看,艺术家是绝对的高危行业啊o(∩_∩)o !
而且一般大众如果温饱问题没有解决,也没有能力追求精神艺术啊
6RMB……6RMB……6RMB……才6块钱。。。
超便宜啊,国内的门票至少二三十块起跳
构图和笔法好简单,但充满美感~
国画的写意,用了西方的厚重油彩,当时评论家认为多此一举,欣赏者寥寥无几
据说画家都是生前潦倒,死后成名,因画出名……可惜生前没有享受到!
符合时代审美的艺术家也有很多啊,有时候也是运气问题
我就感觉门票价格低,还有就是裸女加你估计能到3亿= =
加上我么,一百年后,或许3亿或许-3亿,哈哈
不太懂画,但是要学着培养
好几张图看的我有话想说。
这不是根本什么也没说-_-
良心价门票啊。想我去崇明岛东滩湿地公园,80元门票,关键是啥也没有,坑死人。
活着不为世人认可,死了才出名,唉,太凄惨
以前去过一次崇明岛森林公园,也略失望>_<
艺术家的精神世界,超过时代的局限,往往得不到主流大众的欣赏
好看
6RMB的门票。。让我想起了桂林一块钱一次的公园门票。
如今公园门票都免费咯…
花好,画也好~
如果能有一幅真迹,那真是好极,哈哈